‘아트! 게임을 리 디자인하다. Re-Design’   

 

AYA아트코어브라운 2017년 no.25 ‘GENOME PROJECT’ 인

Play Gallery ‘MUTE’ (소리를 멈추면 보이는 것들) 전시는

게임 회사인 웹젠의 게임 ‘MU(뮤)’ 와 AYA 5 아티스트의 감성 콜라보레이션 展이다.  

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‘Play Gallery ‘소리를 멈추면 보이는 것들’   
 

‘뮤’ 게임에 등장하는 요소들로 리 디자인된 아트 콜라보 작품들은

개성파 AYA 5 아티스트의 각각의 표현법과 함께 감성이 물씬 느껴지는 예술 작품들로 승화된다.
작가들은 Play gallery MUTE 展을 펼치며, 인간의 감정과 욕구가 결합된 게임의 예술성을 발견하고

그들만의 해석과 표현법으로 작품 속 이야기를 디자인한다. 

익숙하게 들려왔던 시끄러운 게임 소리를 잠시 멈춘 ‘MUTE’ 상태인 Play Gallery 안에서의 주인공은 다름아닌 ‘나’ 이다.  

그 어떠한 스트레스도 존재하지 않는다. 
 

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‘인생은 게임이다, 게임은 예술이다. 결국, 인생은 예술이야’   
 

AYA 5 아티스트 (박초월, 조윤진, 김단비, 최나리, 장정후) 의 예술 작품 속 게임 이야기로 대중과 함께 하는 Play gallery ‘MUTE’ 展은

가상현실을 벗어난, 음소거된 현실 세계인 Gallery 공간 (브라운갤러리)에서 새롭게 느껴보는 게임 MU의 예술화 전시이다. 

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게임을 통해 우리는 스트레스 해소 등 단순한 오락문화로서 즐기며,

때론 그 역할 속에 자기 자신을 투영해 강인한 나의 잠재성을 한껏 표출해 보기도 한다.

또한, 더 강인하고 돋보이게 만들어주는 게임 아이템을 사고 파는 형태는 현실에서의 경제 소비문화와도 흡사함을 자연스레 엿볼 수 있다.

이렇게 단순한 오락을 즐기기 위해 시작한 게임에서도 바쁜 현대인들의 쉼 없는 모습들은 종종 발견된다.

그 속에는 관계를 만들고, 나를 가꾸고, 때론 싸우기도 하며 상처받고 스트레스를 받는

현실과도 같은 게임 세상이 또 다른 스트레스를 야기하기도 한다. 
 

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‘나의 인생관과 목적이 분명해지는 순간과 마주하는 게임을 펼쳐보자. ’   
 

인생이라는 큰 게임을 펼치고 있는 나를 움직이는 에너지의 원천은 과연 무엇일까? 
게임의 단순 오락성을 넘어서, 예술성을 부여한 이번 아트 콜라보 Play gallery ‘MUTE’ 전시는

예술이 지닌, 창작의 힘으로 영감을 받는 가장 기본적이고 순수한 인간의 감성 코드가 담겨있다. 

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그 어느 때보다 우리 인생에 큰 변화를 가지고 올 것을 예감하는 4차 혁명인 인공지능, 빅데이터, 로봇 및 생명공학 등의

차세대 산업혁명 일지라도 범접할 수 없는 부분이 바로 인간의 창의적인 감성코드의 힘을 지닌 예술 분야이다. 

이제 새로운 형태의 문화 예술적 가치들이 우리들이 삶과 사회활동에 깊은 영향을 미치고 있다.

이러한 점이 바로 이 사회가 창의적인 인간형을 요구하는 이유이기도 하다. 

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문화 예술의 아트 & 디자인 컨설팅 회사인 AYA아트코어브라운 (대표 홍소민)은 이러한 시대적 요구에 따라서

누구에게나 다가올 미래를 준비하기 위한, 다양한 분야의 문화예술 기업인들과의 협업을 통해

4차 혁명 시대를 선도해 나아갈 창의적인 예술 활동을 여러분과 함께 누리게 되길 바란다. 
 

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‘내가 펼치는 가장 큰 게임은 ‘인생’

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익숙하게 들려왔던 시끄러운 게임 소리를 잠시 멈춘 ‘MUTE’ 상태인 Play Gallery 속 주인공은 다름 아닌 ‘나’ 이다.

 Play Gallery 속 주인공인 ‘나’ 를 한껏 즐겨보자. 나의 인생관과 목적이 분명해지는 순간과 마주하게 되길 바라며, 그 속에서 발견한 나를 움직이는 에너지의 원천은 과연 무엇인가에 대한 정답을 발견하게 되길 바란다.

게임에 오락성을 넘어선, 예술성을 부여한 이번 아트 콜라보 전시는 수많은 예술가가 창작의 힘으로 영감을 받는

가장 기본적이고 순수한 인간의 감성 메시지를 던진다.